pg娱乐电子游戏官方网站「Hi话题」奖重要还是奖金重要？奖金奖金，有“奖”最好也能有“金”。虽然这是最实际且诱人的回赠，但如果一个“奖”除了“金”之外别无是处，那价值也会大大缩水；反观有些虽然没有设置奖金的大奖，仍然做得风生水起，甚至成为业内的风向标。对于艺术圈，当然

　　2019年5月，我在朋友圈刷到了一则新闻：艺术家程然获首届“野村新锐艺术家奖”，奖金10万美元（约合68.68万元人民币）；而那个更加吸引人眼球的数字，是该奖项大奖100万美元（约合686.76万元人民币）的奖金！这个由日本野村控股创办的艺术奖，甫一诞生便问鼎全球单项奖金金额最高的艺术奖项。该奖项不接受申请，获奖者由独立的国际评委会评选而出。野村奖大奖的金额，甚至超过了2018年的诺贝尔奖单项奖金900万瑞典克朗（约合684万元人民币）。

　　聚焦国内外的艺术届，耳熟能详的奖项比比皆是，近些年也不断有新生奖项如雨后春笋般出现。甚至绘画、雕塑、摄影等领域都有专属的奖项。而设有奖金的，亦不在少数。首先来看一份以奖金数量划分的榜单：

　　奖金：大奖1名，100万美元（约合686.76万元人民币）；新锐艺术家奖2名，各10万美元（约合68.68万元人民币）

　　创立年份：1996年, HUGO BOSS与纽约古根海姆美术馆合作创办，2013年HUGO BOSS 与上海外滩美术馆合作创办“亚洲新锐艺术家大奖”

　　奖金：“HUGO BOSS艺术大奖”10万美元（约合69万元人民币）、“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”30万元

　　奖金：创新未来奖（Sustainability）、创意能量奖（Creativity），各60万元项目实施资金，以及走访国际一线艺术机构及驻留机会

　　创立年份：2006，Arte Laguna srl（意大利拉古纳艺术有限公司）和MoCA（意大利文化协会）主办

　　奖金：最终获奖者奖金为50万港元（约合43.94万元人民币），其他五位入围艺术家各10万港元（约合8.79万元人民币）

　　创立年份：2017，在中法文化论坛的框架下，由欧美同学会支持，泉州市人民政府、德化县人民政府、英蓝集团和中法文化艺术研究中心(艺术8)共同主办

　　奖金：一等奖5万欧元（约合38.69万元人民币）、二等奖3万欧元（约合23.21万元人民币）、三等奖1万欧元（约合7.74万元人民币）

　　创立年份：2000年，在当代艺术收藏家以及法国国际艺术传播委员联合会（ADIAF）的倡议下创办

　　奖金：中国画、油画金奖各1名，奖金各20万元；银奖各3名，奖金各5万元；铜奖各6名，奖金各2万元（均为税前），以及出版、展览机会（2017年）；

　　新水墨、油画金奖各1名，奖金各15万元；银奖各2名，奖金各6万元；铜奖各3名，奖金各3万元‘入选奖各100名，奖金各9000元（均为税前），以及出版、展览机会（2018年）；

　　2019年新增“今日日本”专场，一等奖1名，奖金75万日元（约合5万元人民币）；二等奖3名，奖金各45万日元（约合3万元人民币）；三等奖6名，奖金各30万日元（约合2万元人民币）；优秀奖50-80名，奖金15万日元（约合1万元人民币）

　　奖金：大奖1名，奖金15万元；银奖1名，奖金5万元；铜奖一名，奖金2万元；鼓励奖3名，奖金各1万元

　　奖金：大奖奖金8万元、美国特尼基金会奖奖金5000美元（约合3.43万元人民币）、资生堂奖奖金2万元、骆伯年优秀摄影师奖奖金1万元、ALPA奖奖品为相机

　　创立年份：2014，国际艺术评论奖组委会主办，上海二十一世纪民生美术馆、英国皇家艺术学院与国际艺术评论协会英国分会协办

　　奖金：一等奖1名，奖金8万元及一次上海或伦敦的短期驻留，二等奖中、英文获奖者共3名，奖金各3万元

　　创立年份：1997，乌利·希克创办；2007年设立CCAA艺术评论奖，2018年起由“希克奖”取代

　　奖金：CCAA中国当代艺术奖最佳艺术家奖金1万美元（约合6.87万元人民币）、最佳年轻艺术家奖金3000美元（约合2.06万元人民币）；

　　CCAA艺术评论奖奖金为1万欧元研究经费（约合7.74万元人民币），并支持其在1-2年时间内独立完成论著

　　创立年份：2013，佳玥、巴黎美术学院前院长亨利-克洛德·库索（Henry-Claude Cousseau）创办

　　创立年份：2008，中央美术学院、中国雕塑学会、中国美术家协会雕塑艺委会、大同市人民政府共同主办

　　奖金：一部分用于鼓励历年来在创作方面有突出表现的学生，获奖者3名，每人1万元；另一部分用于学生的创作补助以及帮助成绩优秀、但家境苦难的学生完成学业

　　奖励机制：金银铜奖等各类奖项，获奖者有参展日本Geisai、Kaikai Kiki Taipei的机会，无奖金

　　创立年份：2007，《艺术财经LOFFICIEL Art》杂志创办，2016年实现了跨媒体、跨行业的转型升级

　　以上榜单所罗列的，既包含纯国际及纯中国本土知名的奖项，也有如HUGO BOSS、约翰·莫尔绘画奖、中国白·国际陶瓷艺术大奖、集美·阿尔勒发现奖、OCAT·皮埃尔·于贝尔奖、IAAC国际艺术评论奖、艺术8·中国青年艺术家奖等由中外双方共同主办的“混血”奖项。而不同奖项所关注的领域也各不相同：如现代汽车Hyundai Blue Prize聚焦策展人；IAAC国际艺术评论奖专注艺术批评；中国新锐绘画奖、宝龙艺术大奖等奖项关注绘画；集美·阿尔勒奖、三影堂摄影奖聚焦摄影艺术；曾竹韶雕塑艺术奖学金、明天当代雕塑奖属于雕塑领域；中国白·国际陶瓷艺术大奖是专门针对陶瓷艺术的奖项……

　　2017年HUGO BOSS获奖艺术家李明作品 《烟士披里纯:第二章—安全出口》 ，上海外滩美术馆

　　2018年现代汽车Hyundai Blue Prize“创新未来”获奖展，龙星如策划的“撒谎的索菲亚嘲讽的艾莉克莎”，现代汽车文化中心

　　除此之外，各奖项的奖励机制各不相同：有无奖金及奖金档位也各异。大多数艺术奖的奖金都集中在百万元人民币之内，虽然在我们的走访中，相关负责人对于各自奖金“档位”的设置原因并没有给出明确的答复，但值得一提的是，大家都达成了这样的共识：“奖金是对艺术家最直接有力的支持和帮助。”某些奖项颁发的奖杯、证书、手表、护肤品，也被艺术家笑着调侃“并不实用”。正如艺术家程然的看法：“奖金代表一个奖项所相对应的重要性、严肃性和付出，而不是一个淘宝定做的水晶杯加几个默认字体的激光刻字。”

　　前文中提到的“野村新锐艺术家奖”，是程然参加过的奖金最高的奖项，他表示10万美元奖金pg娱乐电子游戏官方网站，将用于未来新作品的项目，以及发展实验空间马丁·戈雅生意的更多可能性。

　　在程然看来，各类不同的奖励机制如奖金、出版、展览机会都非常重要，但他也表示自己不会因为奖金报名某一奖项。面对各类形形色色的奖项，程然也为青年同行们分享了自己的看法：“艺术家需要清醒地了解所谓的一个奖的含金量和目的，有一些关键词比如‘入选作品将被收藏’‘入选艺术家将免费参展’等等智商堪忧的奖项建议就不要参加了。这种不是在为你颁奖，是主办方想摸奖。”

　　同时程然还讲述了一个让人哭笑不得的故事：他曾收到过一个曾经很火的某国际艺术奖项发来的邮件，对方告知程然如果报名，可以保证直接进入最终轮的评选。结果随后，程然又收到另一封邮件，对方称“不好意思发错人了。”

　　此次获奖对于程然，更像是一次“锦上添花”：让原本就已有辨识度的艺术家，获得更上一层楼的机会。除了野村奖这类对知名度高的艺术家进行选拔之外，也有如新锐绘画奖、宝龙艺术大奖、新星星艺术奖、墙报艺术家奖等需要经历海选、提名等流程，致力于“雪中送炭”、挖掘新人的奖项。新锐绘画奖最初由伍劲与何香凝美术馆于2004年创办——那是个艺术市场尚未起步的时期，3万、2万及1万元的奖金，几乎就能买下一位获奖艺术家的作品。陈彧君、管勇、高瑀、李继开、欧阳春、邱炯炯、王光乐、韦嘉、熊宇、周文中等艺术家正是首届新锐绘画奖展览的入选者。这一“造星”的奖项也开启了“70后”新生代艺术家日后的新局面。

　　前两届聚焦油画、中国画及新水墨的宝龙艺术大奖，评选机制为面向社会进行征集，再由学术团队进行评选，其奖金也并非固定数额：2017年的金、银、铜奖奖金分别为20万、5万、2万元，2018年调整至15万、6万、3万元，并新增9000元奖金的入选奖，所有奖金均由宝龙集团出资。据宝龙文化集团执行董事许华琳表示，2019年的宝龙艺术大奖所涉及的艺术门类将会更多，奖金总额也会更高；目前已知，2019年的宝龙艺术大奖新增日本专场，该专场的一、二、三等奖及优秀奖的奖金档位分别为5万、3万、2万及1万元。除了奖金鼓励之外，宝龙文化集团也会在宝龙美术馆、宝龙艺术中心（上海、杭州、厦门）等宝龙文化集团旗下艺术机构进行展览展示及后续的市场宣传。

　　走过四届的墙报艺术家奖，是由墙艺术2014年发起的一个推广青年艺术家的公益艺术项目。由国内知名策展人、批评家、艺术家和美术馆、画廊、艺术机构、艺术媒体等作为推荐人，向墙报艺术家学术委员会推荐年度创作活跃、表现出色的青年艺术家。奖项设置一、二、三等奖各一名，奖金分别为10万、5万和3万元，此外还有10名优秀奖。在墙艺术副总苏倩倩看来，虽然筹备墙报艺术家奖一路以来都不容易，但这是值得做下去的一件事。尤其是奖金的支持，对于青年艺术家未来一至两年的成长期至关重要，不但能为他们创造全身心投入艺术创作的机会，同时也能相应减轻生活压力。

　　获得第四届墙报艺术家奖一等奖的，是“90后”艺术家王智一。在收到10万元奖金的当天，他就把这笔钱转给了母亲。当问到“奖金是否会是报名参选奖项的因素”时，王智一给出了肯定的答案。在他看来，有价值的奖项是一块精神与物质相互平衡的砝码：最实际的奖励不仅仅是简单的数额、宣传或机会，更应该是一种信心——让自己在面对自我或是他人的期许时保持平静。

　　2019年墙报艺术家奖一等奖艺术家王智一作品， 《场域》 尺寸可变 现场项目，墙面丙烯 2015

　　由曾琼、陈俊2010年创办的新星星艺术节，以评选为形式，青年艺术家报名参加海选，经过层层评审，入围或获奖。据悉大多时候，艺术节采取奖金奖励机制，单人奖金从几千到十数万不等。2018年，第9届新星星艺术节的奖励由参展机会取代了奖金——据悉这是由于策展人蓝庆伟的倡议，他认为如果把现金转化为这些学术层面的扶持，对今天的青年艺术家更重要。在新星星艺术CEO、新星星美术馆馆长朴尔敏看来，奖金是一种形式，核心是“奖”。对此她回应道：“除了奖金还有很多种，它的本质是扶持和激励。这里就有一个问题：究竟什么样的形式能真正激励到青年艺术家，什么是他们最需要的？在不同的背景下，这个问题的答案可能发生变化。就好像对于一个员工来说，有人觉得奖金重要，有人觉得调休重要。”当进一步问及最好的奖励方式时，朴尔敏指出：“什么样的奖励都不及能给艺术家带来可持续性发展这件事。钱的确能解决一部分问题比如生存，但钱能解决的问题是有限的，一个艺术家创作的生命周期、发展的方向、提升的可能性、创作的生态，这里有很多值得我们深思的东西。”

　　在获得首届王式廓奖之前，从事新媒体创作的田晓磊一度被很多人不理解，其中也包括亲人pg娱乐电子游戏官方网站，而荣膺王式廓奖成为了他此后创作和生活的转折点，对他来说，这无异于一次“雪中送炭”。也是因为王式廓奖，田晓磊更深地走进入了艺术圈的视野，此后他还陆续入围过艺术8·中国青年艺术家、AAC中国年度青年艺术家的候选人名单，并且也获得过其他国内外奖项。田晓磊表示，面对报名制度的奖项时，奖金也是会重点考虑的，“物质奖励对艺术家非常重要。”与此同时，获得更多的传播、跨界、销售等潜在机会，也是他所看重的。

　　诚然，一个有价值的奖项，魅力不只限于奖金。正如2017年获AAC艺术中国·青年艺术家大奖的曹雨所言“如果太在乎钱，那就别从事艺术了。”据悉，曹雨曾经被提名过两个奖金不少的奖项，但最终她都弃权了。曹雨曾报名过CCAA艺术家奖，虽然没有进入最终名单，但她收获不少。

　　2018年，曹雨获第12届AAC艺术中国·年度青年艺术家奖，图一为麦勒画廊曹雨个展“我有水蛇腰”现场

　　1989年出生的艺术家蒲英玮，曾获得过约翰·莫尔绘画奖（2013），并入围过IAAC国际艺术评论奖（2015）、华宇青年奖（2018）。虽然自嘲从未获得过奖金，但他在谈及自己的获奖及入围经历时，特别提到了奖金之外的收获：当年正值大三期间、且在思考毕业何去何从的蒲英玮，获得了约翰·莫尔绘画奖，奖项为他带来了一个月的英国驻留机会，在看过利物浦双年展，与本地艺术家/机构、同行前辈交流后，使他更加确定了毕业后留学的想法。包括此后入围华宇青年奖的经历，也让蒲英玮结识了更多的同辈艺术家好友，从而拥有更多的思想碰撞。

　　作品面貌囊括绘画、摄影、装置等不同类型的中国艺术家王建扬，曾获得Geisai Taiwan金奖。该奖项由村上隆所主持的Kaikai Kiki公司主办，2002年始于东京，每年举办两次，2009年首度来台。Geisai Taiwan并无奖金，展期只有一天。但王建扬获得金奖的那次，评审团包含村上隆、奈良美智、NIGO、佐藤可士和、片山正通等一众国际知名艺术家，获得他们认可的意义，超出了奖金本身。Geisai Taiwan展览当天，有三四万人前来看展，而后王建扬也接到了画廊的展览邀约。迄今为止，王建扬在中国拥有非常多的群展参展履历，但真正意义上的个展只有一次。因此对他来说，奖项能带来的展览机会，以及被有影响力的人看见才是最重要的。

　　由雅昌文化集团主办的AAC艺术中国诞生于2006年，奖项设有“年度艺术家奖”“年度青年艺术家奖”“年度策展人奖”和“年度艺术出版物奖”四项大奖。虽然奖品中不存在“奖金”一项，但这个深耕多年的奖项依然代表了国内奖项的高度：将每年的颁奖典礼设在故宫、号称“艺术圈的奥斯卡”的AAC，光是各类奖项的评选流程就近4个月，关注点包含艺术家、青年艺术家、出版物、展览等几项；而每年斩获大奖的艺术家，获奖的受益也体现在了随后艺术家的个人市场表现中。一位曾获奖艺术家的代理画廊就曾透露，在该艺术家获AAC奖后pg娱乐电子游戏官方网站，不少藏家来画廊询问作品销售。

　　瑞士藏家乌利·希克（Uli Sigg），对中国当代艺术的推动除了艺术市场，也包括他创办于1997年的CCAA中国当代艺术奖。除了最佳艺术家奖、最佳年轻艺术家奖的1万美元、3000美元奖金，艺术评论奖的1万欧元研究经费外，CCAA更大的意义在于其该奖项曾推动了观念艺术的发展。周铁海、张培力、刘韡、段建宇、徐震、曹斐等艺术家组成的获奖名单，也提示出CCAA走出了一条区别于以绘画为代表的主流当代艺术的道路。

　　2014年，“CCAA中国当代艺术奖十五年”，“观念艺术”成为展览的关键词，上海当代艺术博物馆

　　同样由希克创办的“希克奖”于2018年宣布成立。左起：CCAA主席（2011-2018）刘栗凓，M+行政总监华安雅，M+董事局主席罗仲荣，中国当代艺术奖创办人乌利·希克，西九文化区管理局行政总裁栢志高，图片来源：西九文化区管理局

　　IAAC国际艺术评论奖诞生的2014年，也恰逢国内关于“批评的缺席”呼声渐高。让人不得不对该奖项产生关注的原因，绝不是一等奖8万元的奖金及一次上海或伦敦的驻留，而是来自于该奖项的门槛：IAAC向全球评论者公开征集中、英文艺术评论，再由中、英双语的艺术界权威人士组成国际评审团对投稿进行严格的匿名评审。虽然这一定程度上保证了奖项的学术高度，并且对艺术批评也产生了促进作用；但这一要求也大大缩小了评审团的要求：在日后的发展中，该奖项容易面临评审团阵容及评奖趣味的固化而进入瓶颈。除了奖金之外，IAAC的入围文章还会以原文和译文的双语形式集结成书出版。

　　2018年，第五届IAAC国际艺术评论奖，王欢获一等奖，董宇翔、Kalapapruek、Gwen Burlington获二等奖，图为现场嘉宾与获奖及入围者合影，上海民生现代美术馆

　　虽然，奖金不能代表一个奖项的实际高度，但不可否认的是，这是一种最实际而直接的奖励机制；而一个有水准的艺术奖，也应该提供更有效的展览、出版或是其他机会。虽然不是每个奖项都有经济实力成为“艺术圈的诺贝尔”，但至少可以努力打造一个真正的“艺术圈的奥斯卡”。